Interview met de artistiek leider van het Concertgebouw Kamerorkest

Waarom het orkest meedoet aan het KOHA Spotlight Concert

Voor het komende Spotlight Concert bundelt Stichting KOHA de krachten met het Concertgebouw Kamerorkest. In aanloop naar dit inspirerende evenement spraken we met de artistiek leider van het orkest over het ontstaan van het Spotlight Concours, hun motivatie om deel te nemen en hoe het is om met zulke jonge talenten samen te werken.

Michael Waterman, artistiek leider Concertgebouw Kamerorkest | Foto: Eduardus Lee

Hoe is het Spotlight Concours eigenlijk ontstaan?

“Het idee voor het Spotlight Concours is ontstaan tijdens een gesprek met de artistiek leider van KOHA, Tatiana Chevtchouk. We waren samen aan het brainstormen over mogelijke samenwerkingen en vooral over de vraag hoe we jong talent op een betekenisvolle manier een podium kunnen bieden binnen het professionele muziekveld. Al snel kwamen we tot de conclusie dat een concours, gekoppeld aan een concertpodium van hoog niveau, precies dat zou kunnen realiseren.”

Waarom kiest het Concertgebouw Kamerorkest ervoor om juist aan dit concours mee te doen?

“We kennen KOHA al jarenlang en zien hoe zij zich onvermoeid inzetten om jong klassiek talent een écht professioneel podium te bieden. Die missie onderschrijven wij volledig. Als ensemble geloven we dat het onze verantwoordelijkheid is om de volgende generatie musici te ondersteunen — niet alleen inhoudelijk, maar ook door hen daadwerkelijk toegang tot het podium te geven. Het Spotlight Concours past daar perfect bij.”

Wat levert het werken met jong talent het orkest zelf op?

“Voor ons als orkest is het werken met jonge solisten enorm verrijkend. Hun onbevangenheid en directe muzikaliteit herinneren ons eraan waarom we ooit zelf begonnen zijn met muziek maken. Daarnaast dwingt het ons om nóg scherper te luisteren en ons flexibel op te stellen: elk jong talent heeft een eigen tempo, een eigen interpretatie en een eigen manier van communiceren. Dat houdt ons fris en creatief. Het is bijzonder om te merken hoeveel wij als professionals leren van hun puurheid en gedrevenheid.”

Hoe is het om te werken met zulke jonge solisten? Sommige deelnemers zijn pas 12 jaar oud.

“Het is werkelijk inspirerend. Jonge musici brengen een unieke frisheid mee: een openheid, een nieuwsgierigheid en een enorme toewijding. Natuurlijk vragen we veel van hen — professionele repetities, concentratie, muzikaliteit — maar ze groeien daar ongelofelijk snel in. De combinatie van jeugdige spontaniteit en verrassend volwassen muzikaliteit is iets waar wij als orkest enorm van genieten. Het is een voorrecht om hen te mogen begeleiden in een fase waarin alles nog mogelijk is.”

Wat maakt het volgens jou belangrijk dat dit concours jaarlijks terugkeert?

“Continuïteit is essentieel voor talentontwikkeling. Door het Spotlight Concours jaarlijks te organiseren ontstaat er een stabiele structuur waarin jonge musici kunnen groeien, zich kunnen voorbereiden en weten dat er een professioneel podium op hen wacht. Het biedt niet alleen kansen voor de deelnemers van dit jaar, maar bouwt aan een traditie die toekomstige generaties solisten ondersteunt. Zo dragen we samen met KOHA bij aan een duurzaam en levendig klimaat voor jong klassiek talent in Nederland.”

Dankjewel Michael, voor dit interview!

Wij kijken enorm uit naar het Spotlight Concert op 29 november a.s. in De Duif.